本网讯（通讯员：付筱然 张雨暄）长期以来，我国传统戏曲传承面临受众断层、校园渗透不足、文旅融合浅层化等困境，青年群体对戏曲文化认知度低，校园美育与戏曲传承脱节，戏曲文旅产品同质化严重，全国戏曲青年受众占比不足30%，高校戏曲传承项目多停留在单一演出形式。如今，一支来自合肥师范学院的大学生创业团队“好戏登场”团队，凭借原创“戏曲+校园+文旅”三维融合模式，成功打造出可复制、可推广的非遗传承新路径，为我国传统戏曲活态传承的“卡脖子”问题提供了全新解决方案。

据《“十四五”文化发展规划》和《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，我国明确要求推动中华优秀传统文化进校园、进课堂，促进文旅深度融合，活化非遗资源。然而，当前传统戏曲传承普遍存在三大痛点：一是校园端，戏曲美育课程体系不完善，教学形式单一，难以激发青年兴趣，全国高校开设系统戏曲美育课程的比例不足20%；二是文旅端，戏曲文旅产品多为“演出+景区”的浅层结合，缺乏沉浸式、互动式体验，难以吸引年轻游客；三是衔接端，校园传承与文旅市场脱节，高校戏曲资源无法有效转化为文旅产品，形成“校园自循环、文旅两张皮”的局面。

合肥师范学院“好戏登场”团队以安徽国家级非遗黄梅戏为核心载体，针对三大痛点构建了全链条融合体系：在校园端，打造“课程+社团+赛事”三位一体的戏曲美育生态，开发《黄梅戏IP化创作》《戏曲文旅产品设计》等特色课程，组建校园戏曲社团，举办“校园戏曲文化节”“黄梅戏创意大赛”等品牌活动，让戏曲文化融入校园日常，目前已覆盖全校超5000名学生，学生戏曲认知度提升超80%；在文旅端，打造“沉浸式戏曲+研学+文创”的多元文旅产品，开发黄梅戏主题沉浸式剧本杀、戏曲研学营、数字戏曲体验馆、IP联名文创等，将经典剧目《天仙配》《女驸马》转化为可体验、可消费的文旅内容，已落地安徽多地景区，年接待游客超10万人次；在衔接端，搭建“高校-院团-文旅”产学研合作平台，联合专业戏曲院团、地方文旅部门、文创企业，实现校园戏曲人才培养、内容创作与文旅市场需求的精准对接，形成“校园育人才、文旅促传承、传承反哺校园”的良性循环。

不同于传统戏曲传承“重保护、轻运营”“重演出、轻融合”的模式，该团队的“戏曲+校园+文旅”模式实现了三大核心突破：一是模式创新，首次构建校园美育、非遗传承、文旅产业深度融合的闭环体系，打破了校园与社会的壁垒；二是技术赋能，运用数字技术打造线上戏曲云课堂、数字人戏曲主播、元宇宙戏曲空间，拓展传承与传播边界；三是人才培养，培养既懂戏曲艺术、又懂校园运营与文旅策划的复合型青年人才，为戏曲传承注入可持续的青春动能。

目前，该项目已取得多项标志性成果：打造的校园戏曲美育体系获评省级美育精品项目，开发的黄梅戏文旅产品入选省级非遗文旅优秀案例；团队成员获“挑战杯”全国大学生创业计划竞赛金奖、“互联网+”大学生创新创业大赛省级金奖等多项荣誉；项目落地安徽安庆、黄山等多地，带动地方戏曲文旅收入增长超30%，真正实现了“戏曲进校园、青春传非遗、文旅促振兴”的多重价值。

“好戏登场”团队项目负责人表示，传统戏曲的传承，关键在青年、在校园、在市场。未来，团队将持续深化“戏曲+校园+文旅”模式，拓展戏曲品类、复制成功经验，推动黄梅戏等传统戏曲走进全国百所高校、百个景区，打造具有全国影响力的戏曲传承标杆项目，让传统戏曲在青春力量的赋能下，真正活起来、火起来、传下去，为中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展贡献高校青年力量。